lot 853
詹建俊 默
估价(人民币):600,000-700,000
成交价(人民币):1,495,000
年代:1988年
签名:签名:詹 1988年
背签:詹建俊《默》no.009
材质:布面 油画
尺寸:100.5×73 cm.
展览
“油画人体艺术大展”,1988年12月,中国美术馆,北京
出版
《油画人体艺术大展作品集》,广西美术出版社,桂林,1991年8月,第12页
《大陆人体油画》,邵大箴主编,艺术图书公司,台北,1993年8月,图版9
简介
说明:时代骄子的艺术理想
詹建俊1948年考入由徐悲鸿创立的北平国立艺专,后又成为中央美术学院绘画系研究生班的学生,先后受教于吴作人、董希文、叶浅予等 人。早在1957年,他就因描绘垦荒题材的油画《起 家》而备受瞩目,1959年创作的《狼牙山五壮士》更是令他家喻户晓。进入1960年代,他还多次受中国革命博物馆之邀创作大型历史画。
可以说,当时年仅三十岁的詹建俊完全是时代的宠儿,如果他就这样一路追随革命现实主义的道路似乎也无可厚非。但是,詹建俊的艺术理想却并不止于此。1960年,中央美院开始实行画室制,詹建俊被调入由董希文和许幸之主持的“第三工作室”任助教。在“第三工作室”宽松的氛围内,他得以接触到马蒂斯(hentri matisse)、莫迪里阿尼(amedeo modigliani)等西方现代派艺术家的画册,这对他产生了巨大的震撼。然而,在全面贯彻“苏派”绘画的体制中,他和“第三工作室”对形式的探索显然都极为不合时宜。但是,对形式风格的追求却已在詹建俊心中生根,并成为了他日后艺术发展中不可忽视的动因。
形式感是艺术的生命
1970年代末到1980年代,画坛风气焕然一新,詹建俊也抓住机遇,重新开始了对绘画语言的研究和试验。他在油画风景中简化细节,大胆引入构成的因素,在他看来 : “我们对形式感的追求,不是在追求形式,而是在追求艺术的生命,追求有思想感情的形式的生命。” ①
这幅《默》(拍品编号853)创作于1988年,正体现了新时期他对形式美感的追求。他有意将人体置于主观性极强的黄色背景之上,斜穿画面的条纹既表现了光线与阴影,又具有构成意味。同时,他巧妙地利用逆光雕刻出了人体优美的曲线,舍弃了一切不必要的细节,恰好被阴影笼罩的女子面庞,平添了一份神秘的气息。光、形、色三者完美融合在了一起,展露出一种不拘泥于写实的诗意情怀。
见证一个更开放的社会
在詹建俊的创作中,女人体题材的作品仅见于1980年代至1990年代初,与其他题材相较,数量极少。而《默》不仅在画面的表现上极为出色,还曾在当时极富争议的“首届油画人体艺术大展”上展出。1988年12月22日,“首届油画人体艺术大展”在中国美术馆举行,场面之火爆足以用盛况空前来形容。前来看展的人们在寒冬腊月的北京街头,顶风冒雪排起长龙,约25万的参观人次创下了前所未有的惊人 纪 录。然而与此同时,这次展览也遭受到各种各样的舆论攻击。人体模特的使用和人体绘画的公开展出,对封闭已久的中国社会造成了巨大的冲击,将当时组织、参加展览的各方人士都推到了风口浪尖。
这次展览汇聚的百余幅作品出自28位艺术家之手,他们大多数是来自美院的中青年画家。詹建俊当时正担任全国油画艺术委员会主任,和靳尚谊等作为老一代艺术家的代表也参加了展出。他对这次展览格外重视,曾与靳尚谊、朱乃正等一起,在1988年初新年假期里专门到中央美院为参展而进行写生创作。
这幅《默》作为詹建俊纯粹自由探索的产物,在充分体现其艺术理念,追求形式美感的同时,也成为了一个推动和见证社会开放进程的视觉历史文本。
注释
① 中国油画学会 : 《詹建俊艺术论丛》,广西美术出版社,2007年5月,第10页。